Crítica de La Isla

Si tuviera que hablar de película de infancia, esa sería La Isla. Dejadme llevarlos de vuelta a 2005, un año en el que me encontré en una sala de cine con apenas 10 años, sin esperar ni saber qué me iba a encontrar, solo algo sobre una isla y persecuciones de coches, todo por cortesía del maestro de los fuegos artificiales, Michael Bay. Sin embargo, lo que descubrí fue una mezcla fascinante de ciencia ficción reflexiva y el sello inconfundible de la acción de Bay que, contra todo pronóstico, me dejó prendado desde entonces. Puede no ser la mejor película de la historia, pero llegó en el momento justo para que mi yo de 10 años se quedara prendado, y eso es lo más importante.

Michael Bay es un director conocido por su estilo inconfundible: tomas rápidas, colores saturados, ángulos de cámara dramáticos y, por supuesto, explosiones que desafían la lógica y la física. En La Isla, estos elementos están a la orden del día. La película está llena de escenas de acción trepidantes, con persecuciones de alta velocidad y explosiones que hacen que tu asiento vibre.

Pero, a diferencia de algunas de sus otras obras que pueden sentirse huecas, La Isla presenta una premisa intrigante que te atrapa desde el principio. La historia de los clones y la supuesta utopía de la isla introduce un toque de ciencia ficción que plantea preguntas éticas y filosóficas sobre la identidad y el valor de la vida humana.